В студии, обладающей богатыми возможностями
Тени и углы 3
В студии, обладающей богатыми возможностями в организации освещения, тени могут иногда создавать некоторые проблемы, однако контролировать их здесь проще, чем на натуре. Обычно трудности возникают с образованием теней на задниках. Очень часто от них можно избавиться путем увеличения физического расстояния между участниками программы и задником. Здесь мы извлекаем выгоду из того факта, что любое пространство студии является созидательным. Мы не предпринимаем никаких усилий, чтобы получить «комнату» какого-то конкретного размера или формы, мы можем использовать ту площадь, которая предоставляет нам максимум творческих возможностей. Конечно, решение по этому поводу принимается скорее художниками по свету, чем осветителями, но опытный режиссер, координирующий работу различных специалистов, всегда будет уверен в том, что для организации хорошего освещения команда осветителей имеет достаточное пространство.
Другая часто встречающаяся трудность заключается в многочисленности теней, что обусловливает некоторую беспорядочность моделирования изображения. Главная причина этого состоит в слишком большом количестве света, которое бригада осветителей спровоцировала обилием используемых фонарей. Решение этой проблемы всегда ищется в возврате к базовым принципам организации освещения и в получении ответов на главные вопросы. Где должно находиться одно-единственное воображаемое «солнце» и куда в соответствии с его местом будет направлено основное освещение? Конечно, может потребоваться больше чем один высвечивающий фонарь, однако только по одному на каждое место, задействованное в передаче. Даже при одном фонаре основного освещения (или его угле) контролирование разумно установленного диапазона контрастности посредством заполняющего фонаря поможет «приручить» чрезмерные тени.
Фактор углов освещения при съемках в студии более значим, поскольку одна из проблем, с которой сталкивается команда осветителей, заключается в том, что каждая сцена может сниматься несколькими различными камерами. Так как теоретически режиссер мог бы расставить камеры по всему периметру сцены, мы можем иметь много линий визирования между объективом камеры и ведущим программы. Хитрость здесь заключается в том, чтобы посмотреть на различные эпизоды передачи как на моментальные фотографии. Для каждого из таких моментов только одна камера будет работающей, поэтому освещение должно подходить именно к ней. С другой стороны вполне может оказаться приемлемым некий компромиссный угол основного освещения, разработанный для некоторого среднего положения камеры, впрочем, иногда может оказаться необходимым активно изменить световой баланс сцены в зависимости от того, какая камера работает. Освещение, которого так много в студии, может быть в большей степени динамичным, чем статичным.
